Awase galleryは、アーティストが自由に挑戦し、
新たな表現を試みることができる場です。
私たちは、作品と作家の境界が
曖昧になりつつある現代において、
「Landscape（風景）」という曖昧で
多義的なテーマを
ひとつの軸とし、
空間や構造と深く関わる
アーティストや建築家を紹介していきます。

絵画における抽象的なアプローチや、
建築分野におけるランドスケープ的視点など、
視覚にとどまらない空間的・時間的な要素を含む
表現に着目し、
それらを取り入れた
プレゼンテーションを展開します。

今後は、アーティストと建築家の協働による
展示企画に加え、
アジアを中心とした海外作家の紹介や、
企業と連携したワークショップなど、
ジャンルや領域を横断する
多様なプロジェクトを
積極的に行っていく予定です。

Awase Gallery is a space where artists are free to
take
risks and experiment with new forms of
expression.
In an era when the boundary
between artwork and
artist is increasingly fluid,
we use the ambiguous,
multi-layered theme of
“Landscape” as our central axis,
presenting
artists and architects whose practices
engage
deeply with space and structure. Focusing on
expressions that extend beyond the purely visual
—such
as abstract approaches in painting or
landscape-oriented
perspectives in architecture—
we showcase presentations
that incorporate
spatial and temporal elements.
Looking ahead,
we plan to organize exhibitions that
foster
collaboration between artists and architects,
introduce overseas talent with an emphasis on
Asia,
and develop cross-disciplinary projects such
as
workshops in partnership with corporations.